Señal Débil o Inexistente es un power trio de grunge bogotano que dio su primer paso en junio de 2025, mezclando influencias que van desde Consulado Popular y Seis Peatones, hasta Nirvana y Sonic Youth.

El trío se encuentra en constante producción: en julio arrancaron con su primera live session grabada en Jabale Records, además cuentan con temas perfilados para salir más adelante. “La idea es al final de este año hacer un evento lanzando nuestro primer EP con esas tres canciones: ‘Rito’, ‘Si Hago Todo Mal’ y ‘A Veces', tema que salió hace poco”, dice Santiago Muñoz, guitarrista. La banda planea usar el dinero recaudado de ese y otros shows para financiar su futuro álbum debut.

Santiago Muñoz, Julio Jácome y Steven Puentes conforman la banda. Cada uno aporta al proyecto desde un ángulo diferente:

Después de ver una de las dos presentaciones de Nirvana en Saturday Night Live, gracias a un DVD que su papá le consiguió en San Andresito, Santiago entendió otra faceta de la música. “A mi me gustaba mucho cómo ese man (Kurt Cobain) rompía la guitarra, volvía nada el escenario y cantaba super desgarrado”, menciona en entrevista con Conexión Sabana 360.

Origen fue el nombre que le asignó a su primera banda en el colegio, con quienes se inscribió a un concurso de La Mega. “Era como un concurso de bandas de colegios y llegamos hasta el Parque Simón Bolívar; yo me acuerdo que estaban Julio Correal y Laura Acuña… eran los jurados. Yo tenía como 15 años y entonces desde ahí me picó eso… de que quiero esto para mi vida, la música”, recuerda Santiago.

Emocionado, mientras se acomoda sus gafas blancas ovaladas, continúa recordando.“Desde ahí he tenido muchas bandas, tuve una que se llamaba La Bregadera, tuve una banda en la universidad que se llamaba Megasodio; con esa gente llegamos a tocar en el Club Media Fest, ese evento de youtubers, y hasta me subí a la tarima en 2017 si no estoy mal”.

Las mañanas del bajista Julio Jácome estaban empapadas de vallenato. Su primer contacto con la música fue dentro de la academia Francisco del Hombre, sitio donde se enseñaba, con prioridad, aquel género tradicional. “A mí no me terminaba de gustar”, señala Julio. Dando indicios de que otro género estaba por cruzarse en su camino.

El rock se le apareció gracias a un festival de inglés que armó su colegio, donde, para pasar la materia de una forma más sencilla, junto a unos amigos acordó montar una banda improvisada. “Digamos, vamos a montar un toquecito ahí, había batero, había guitarro, pero no había bajista. Y entonces yo dije: ‘Pues consigamos un bajo y yo toco eso’”, explica Julio. Esa fue la primera vez donde se metió con la música, así, como él dice, “medio serio”; agarrando a los Red Hot Chili Peppers como base para su formación empírica.

Eso sí, cuando llegó al campus de la Universidad Jorge Tadeo Lozano, entró inmediatamente en ensambles de reggae y de jazz: “La Tadeo tiene esa parte muy bien estructurada, la de arte y cultura; le meten mucho apoyo a ese tema”.

“Los maestros que metían a esos ensambles eran muy tesos, estaba El Chato Rivas de La Derecha, Andrés Silva de Klaxon, una banda de ska bien potente”, expresa.

Julio no llegó por audición ni por redes: llegó por una llamada de favor. Santiago necesitaba alguien que tocara el bajo; por lo tanto, recurrió a su batero en Megasodio. "Le pregunté si conocía un bajista, porque necesitábamos uno para ese toque, y ahí me presentó a Julio", menciona.

Mientras Julio hablaba de sus inicios, una voz entre risas se coló en la grabación: “¡Corroncho ese Julio!”. Era Steven Puentes.

Steven tuvo como profesores de batería a Dave Grohl, Joey Jordison y a Ray Luzier gracias a los videos que veía por MTV cuando tenía 14, 15 años. Empíricamente duró hasta que entró a estudiar música contemporánea en la Academia de Artes Guerrero. Allá pudo aprender muchos más géneros; se salió un poco del rock para adentrarse en el funk e incursionar en la salsa. “Luego volví al rock, entendí las estructuras y comencé a mezclarlas”, dice Steven.

“Señal es un proyecto de gente que viene de hacer muchos proyectos en la vida. Como que uno hace mucho ruido pero al final la gente no lo siente, es como si fuera inexistente”, de ahí es que sale el nombre de la banda, me explica Santiago.

Estar en una banda no es fácil, él mismo dice que los miembros de sus anteriores grupos, cómo Origen, Megasodio y Smoth, pudieron cambiar las prioridades o simplemente no tuvieron la disposición de mantenerse. Esa desconexión que sentía se materializó en la propia identidad de la banda.

Su debut fue en el bar Soul 45, en junio de 2025. Tienen una relación muy buena con ese espacio desde ese primer toque, Santiago menciona que “Soul es muy chévere porque le abre la puerta a los artistas”.

Los tres han pasado por experiencias de todo tipo: el organizador de un toque en Chapinero los dejó plantados en octubre de 2025, cuando arrancaron como banda de covers muy pocos venues los dejaban tocar. “Era como, ‘escribenos, te dejamos tocar’ luego uno escribía y lo dejaban en visto”, expresa Steven.

En enero de este año no pudieron presentarse durante 4 meses porque Santiago se quedó sin voz. “Me dio una gripa, al otro día amanecí disfónico, tuve que hacer terapia de fonoaudiología”, explica.

Hasta abril pudieron volver a subirse a una tarima en el cumpleaños de la novia de Steven, Astrid; ella organizó su fiesta como si fuera un Coachella, pero le puso “Astridchella”. Allá tocaron frente a más de 80 personas, porque “mi novia tiene muchos amigos, unos cuantos”, dice Steven, riéndose.

La dinámica del grupo también revela su madurez. “A mi no me importa que me vean a mí, yo quiero que vean a Señal Débil. Yo quiero que el trabajo que yo hago desde el bajo ayude a que la gente vea a la banda. Y si este man (Santiago) está al frente saltando, tirándose al piso, bien”, expresa Julio.

Demostrando que la prioridad es conectar con el público más allá de a quién le esté apuntando la luz principal del recinto.

Por otro lado, este trío no solo se terminó dedicando a la música: Julio se organiza como diseñador industrial y gráfico… además de ser luthier. Una labor que me sorprendió bastante, entre sus quehaceres se encuentran fabricar sus bajos, pulirlos, y calibrar las guitarras de Santiago. Este último trabaja como ingeniero de sonido y en ciencia de datos; por su parte, Steven se desempeña como asesor comercial en Nissan. Entrenando habilidades comunicativas que luego lleva a la banda:

“Steven y yo somos de estar de toque en toque de las bandas que están por ahí. Llegamos y decimos ‘hey tu música es una chimba’ y no como por lamparear, sino porque realmente sentimos que así se hace la escena”, explica Santiago. Lo anterior evidencia que ellos también se preocupan por la circulación de las demás agrupaciones, algo crucial en la escena local.

Mientras caminábamos por el Parkway, Steven me explicó cómo fue que conocieron a su actual productor, Diego Rodriguez:

“El año pasado estábamos en el marco del BOMM (Bogotá Music Market). Vimos a la banda Syracusæ y me llamó mucho la atención cómo sonaban, las mezclas, todo. Hablé con el bajista de la banda, pero no me paró muchas bolas. Después, más adelante, tocamos en Ace of Spades con Smoth, banda que tenía con Santiago; casualmente ahí estaba el bajista de Syracusæ. Le gustó mucho Smoth, hablé con él y me terminó dando el contacto de su productor Diego Rodriguez, dueño de Red Spot Studio, ubicado en Chía.

Con él, Señal Débil lanzó su primer sencillo: “A Veces” el 21 de agosto. La batería la grabaron en el estudio Mix Factory, ubicado en la Calle 68, la guitarra, el bajo y la voz quedaron grabados en el home studio de Santiago.

“No me gusta la música tan suave, pero tampoco el ruido que hago”, “No importa qué haga, voy y me arrepiento”. Suelta la voz de Muñóz en la canción, llena de riffs pegadizos y cortes que hacen que no se sientan esos 3 minutos donde referencian un rock noventero crudo que sigue empapando la capital.

Single que recuerda a "Kool Thing" de Sonic Youth: jugando con efectos vocales y pausas, agarrando la batería y poniéndola al frente. "Pierdo el tiempo pensando en todo, pero siempre termino haciendo nada", canta, en este tema construído a partir de contradicciones.

“Yo creo que este ya es el último intento si esto no pega”, menciona Santiago. Pero, tras verlos reírse de sus experiencias alrededor de una mesa, mientras Santiago se bajaba una cerveza; escucharlos hacerse bromas el uno al otro y entender que ahora sí se sienten libres de hacer lo que quieran, pienso que ya tienen lo más complicado de conseguir: ganas genuinas de seguir intentando.